菡萏馨藝

阿勒曼舞曲 Allemande〔法〕 主要是流行於法國的緩慢二拍舞曲，它是一種溫和的二拍子舞曲，最先出現於十六世紀，據說是由德國萊康加以發展的。它起源德國的一種徐緩的二拍子舞曲，亦稱alman或almayn，舞蹈單純，但手勢為特色。十六世紀的阿勒曼舞曲顯露出一種樸素的，本質上是主調音樂的（homophonic）風格，舞步是單純的。 在西元一六○○年以前，它被稱為阿爾曼．阿爾瑪努。在巴赫的時代，這種舞曲已逐漸不被用在實際的舞蹈上而變成樣式化的舞曲，使用於組曲的第一樂章。此種隸屬於文藝復興舞蹈的阿勒曼舞曲，自進入十七世紀後就消失了。此後的十七世紀，阿勒曼舞曲變成一種形態固定的舞曲，用做組曲的第一樂章。 這些阿勒曼舞曲都是非常溫和、中庸速度的4/4拍，含有短的弱拍（upbeat），以弱起的樂曲居多，往往運用短短的流動音型（running figures）在假對位法（pseudocontrapuntal）結構的各聲部間流動。 十八世紀後期，在德國南部阿勒曼（Allemande）一詞和deutscher Tanz（德國舞）同義，是一種華爾滋式的快速3/4或3/8拍舞曲。例如貝多芬所寫的十二首管弦樂的德意志舞曲便是。

馬厝卡舞曲（ Mazurka ） 馬厝卡舞曲是波蘭的民族舞蹈，三拍子的中速舞曲，也有一說是中慢至甚快的數種速度演奏的舞曲。後者的其中一種形式稱作庫亞威克（Ｋ ujawiak ），因舞曲源自於庫亞威省（ Hujawy ），故有此名；其次，稱作奧伯塔斯（Ｏ bertas ）舞曲。上述這類舞曲，常將重音加於第三拍，也就是在弱拍位置把它當作強拍演奏。 馬厝卡舞（ Mazurka ）是成雙成對跳的，舞對通常是四的倍數，也就是四對、八對、十二對或十六對的演出，雖然只有少數幾個基本舞步和姿勢，但舞步多變，成為許多音樂和舞蹈等即興作品，所沿襲與應用。 這種舞曲在十八世紀中期流行於德國、法國和英國。十八世紀和十九世紀時，傳遍歐洲，最先被視為一種舞蹈、舞曲，後來被波蘭作曲家弗里德里克．弗朗齊歇克．蕭邦（ Fryderyk Franciszek Chopin 或 Szopen, A.D.1810-1849 ）將其提升至藝術音樂（ Art Music ）的境地。 這些曲子原來有舞曲的風格，但有時民間舞曲的性質，使得樂曲因而隱沒不見了，從慢速、沉思冥想的作品（如作品十七號的第四首曲子，以及第六十八號的第四首曲子），到庫亞威克舞曲，甚至到奧伯塔斯舞曲（作品五十六號第二首曲子）都有，既有調式的特性（ modal characteristics ），也有變化半音的技巧（ chromatic techniques ）。蕭邦創作了不少這類民族性調式的馬厝卡曲，可說是開創十九世紀技巧的先端。後來俄國的克林卡．柴高夫斯基也利用這種技巧創作馬厝卡舞曲。